21届马耳他春季音乐节（2027）| 第三届国际弦乐学院

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马耳他春节音乐节在瓦莱塔举办，每一届都围绕一个主题展开：2017 年 “从扎帕到贝多芬”；2018 年 “革命及其作曲家”；2019 年 “死亡与少女”；2020 年 “必须如此吗？必须如此！”；2021 年 “堕落者”；2022 年 “关于希望”；2023 年 “无名之岛”；2024 年 “为希望而战”。音乐节的曲目探索从古典时期到当代的作品，包括在马耳他极少上演或此前从未被聆听的作品，带领观众踏上一段文化、心理与个人发现的旅程。

马耳他春节音乐节以精心遴选富有雄心的艺术家阵容为荣，并高度重视挑战性、创新性与艺术卓越性，将新作与经典作品以出人意料的方式组合呈现。除晚间音乐会与独奏会外，音乐节的教育板块 “新星音乐会系列” 欢迎崭露头角的本地艺术家在更广阔的舞台上磨练技艺。该系列鼓励他们拓宽音乐视野，并为其赴马耳他以外深造音乐提供跳板。

International Strings Academy 国际弦乐学院

马耳他春季节国际弦乐学院将迎来第三届活动，于 2027 年 3 月 28 日（周日）至 4 月 4 日（周日）举办。项目汇聚优秀弦乐演奏者，在瓦莱塔开展为期一周的密集学习、合作与演出。课程与住宿 * 免费提供，项目以独奏曲目与室内乐为核心，将一对一专业课、重奏指导、午间音乐会以及乐团训练相结合。学员将与国际知名音乐家及音乐教育家深度合作，打磨演奏技巧，深化对作品的诠释理解，并培养演奏生涯必备的音乐独立思考能力。该研修学院面向正在音乐院校或大学就读的弦乐演奏者开放，为学员营造富有启发性的环境，便于交流理念、建立艺术合作关系，并收获珍贵的舞台演出经验。

* 住宿安排在斯利马四星普雷卢纳酒店，为双人标间，含早餐（住宿 + 早餐套餐）。

Masterclasses  大师班

弦乐学院将以独奏曲目与室内乐为核心教学内容。每位学员均可获得一对一专业课，并由授课导师指导在研修学院组建的重奏组开展室内乐训练。午间音乐会为学员提供机会，演奏课程期间准备的独奏与室内乐作品。大师班将在瓦莱塔多处历史文化场馆举办，包括马耳他艺术协会、马耳他俱乐部、马诺埃尔剧院尼科洛・伊苏阿尔德音乐室以及国家图书馆。项目安排三个上午进行乐团排练，为 4 月 3 日的闭幕音乐会做准备。
音乐会由布莱恩・谢姆布里执棒，上演曲目包含：弗朗齐歇克・莱塞尔《g 小调序曲》、贝多芬《D 大调小提琴协奏曲，作品 61 号》（独奏：德米特里・西特科维茨基）以及贝多芬《A 大调第七交响曲，作品 92 号》。学员可免费观看音乐节晚间音乐会，借助国际艺术家的现场演绎，进一步拓展曲目视野、学习作品诠释思路。

Guest of Honour | Dmitry Sitkovetsky 荣誉嘉宾｜德米特里・西特科维茨基

德米特里・西特科维茨基是一位博通多艺的全才，极具感染力的艺术创造者。他在音乐事业各个领域均影响深远，享誉全球。作为录音作品丰硕的艺术家，其职业生涯已逾四十载；身兼小提琴家、指挥家、创作者、改编家与艺术推动者多重身份，在音乐界拥有无可争议的崇高地位，是极具人格魅力的大师与音乐教育家。
他辉煌的职业生涯留存于超过 40 张唱片的庞大录音目录中，展现出惊人的曲目广度。至今，与他合作录音的乐团包括伦敦交响乐团、爱乐乐团、荷兰皇家音乐厅管弦乐团；合作的传奇大师有科林・戴维斯爵士、马里斯・扬松斯、内维尔・马里纳爵士以及耶胡迪・梅纽因勋爵。作为独奏家，西特科维茨基曾与世界顶尖乐团合作演出，其中包括柏林爱乐乐团、芝加哥交响乐团、克利夫兰管弦乐团、洛杉矶爱乐乐团、莱比锡格万特豪斯管弦乐团、纽约爱乐乐团、NHK 交响乐团、费城管弦乐团等。
1990 年，他创立新欧洲弦乐室内乐团（NES），集结来自欧洲顶尖乐团的杰出弦乐演奏家。2003 至 2023 年间，他担任格林斯伯勒交响乐团音乐总监，邀请到伊曼纽尔・艾克斯、叶甫根尼・布朗夫曼、布兰福德・马萨利斯、平夏斯・祖克曼等独奏名家登台。除演出与乐团管理工作外，西特科维茨基的名字也等同于改编艺术的代名词；由他改编的巴赫《哥德堡变奏曲》管弦乐版与弦乐三重奏版本生命力十足，至今仍被当代众多一线演奏家频繁演出，并录制广受赞誉的唱片。
他的最新项目《德米特里・西特科维茨基：薪火相传》是一套自传式播客系列，既是家族回忆录，也是俄罗斯知识阶层的人物群像。节目追溯他从 20 世纪 70 年代的苏联出发，作为流亡艺术家开拓人生道路的历程，音乐既是这段经历的见证，也是贯穿始终的主线。

Violin 小提琴

Charles Sewart  查尔斯・休特

查尔斯・休特先后就读于威斯敏斯特公学与吉尔德霍尔音乐戏剧学院，师从大卫・竹野。受音乐学家汉斯・凯勒的影响，他的职业发展横跨室内乐、独奏演奏与乐团首席领域。1992 年，他加入奇林吉里安四重奏，足迹遍及 50 多个国家，并为钱多斯、海珀里翁、迪卡以及 EMI / 维珍唱片录制唱片。他首演了约翰・塔文纳、罗伯特・萨克斯顿、休・伍德、迈克尔・伯克利等作曲家的作品。他与伦敦莫扎特三重奏合作录制的舒伯特钢琴三重奏专辑广受乐评赞誉。
自 2000 年起，查尔斯担任伦敦室内乐团核心成员，在欧洲与亚洲各地巡演，并参与乐团 “音乐交汇” 教育项目。2008 年起出任珀塞尔学校弦乐系主任，以重奏合奏教学模式培养来自世界各地的青年音乐家。目前，他在珀塞尔学校以及吉尔德霍尔音乐戏剧学院少年部担任小提琴教授，同时在知名纽瓦克制琴学校全职进修提琴制作。

Emanuel Salvador 伊曼纽尔・萨尔瓦多

《斯特拉德》杂志称伊曼纽尔・萨尔瓦多为 “葡萄牙同代最优秀的小提琴家之一”。他以独奏家、室内乐演奏家以及乐团首席的身份在四大洲演出，登台于东京歌剧城、江西艺术中心、华沙卢托斯瓦夫斯基音乐厅、墨西哥内萨瓦尔科约特尔音乐厅、马德里国家音乐厅等重要场馆。
他斩获多项赛事奖项，包括伊索尔德・门格斯大赛（皇家音乐学院）、青年音乐家大赛、贝肯纳姆大赛等奖项，同时获得巴比罗利纪念基金会、沃尔夫森基金会与古尔本基安基金会资助。伊曼纽尔曾在伦敦吉尔德霍尔音乐戏剧学院师从约翰・格利克曼，后于皇家音乐学院跟随费利克斯・安德里耶夫斯基学习。作为协奏曲独奏家，他与全球三十余支乐团合作演出，并亮相各大国际顶尖音乐节。
作为热忱的室内乐演奏家，他与博罗丁四重奏、塔卡奇四重奏、美艺三重奏等团体的音乐家合作，同时是维亚纳・达・莫塔钢琴三重奏与吉马良斯弦乐四重奏的创始成员。现任吉马良斯古典音乐节与什切青古典音乐节艺术总监，经常以客座首席身份与欧洲各大乐团合作。他使用一把 1802 年制作的 J.B. 切鲁蒂小提琴演奏。

Viola 中提琴

Alexandre Razera 亚历山大・拉泽拉

亚历山大・拉泽拉 8 岁开始学习中提琴，之后获得维泰基金会奖学金，在柏林爱乐乐团卡拉扬学院师从威尔弗里德・施特雷勒深造。随后他就读于柏林艺术大学，师从乌尔里希・克内尔策，并曾随乐团在克劳迪奥・阿巴多、丹尼尔・巴伦博伊姆、洛林・马泽尔等指挥家麾下演出。
拉泽拉曾在柏林爱乐乐团、卢塞恩节日管弦乐团与马勒室内乐团任职多年，并担任蒙斯皇家歌剧院、伯尔尼室内乐团、巴塞罗那交响乐团、圣保罗州交响乐团（OSESP）以及巴西交响乐团（OSB）等乐团的中提琴首席。拉泽拉活跃于欧洲乐坛，兼具独奏与室内乐演奏实力。

Violoncello 大提琴

Adam Klocek 亚当・克洛切克

亚当是格莱美奖获奖指挥家与大提琴家。他现任华沙弗雷德里克・肖邦音乐大学大提琴教授。曾在多家波兰顶尖音乐机构担任重要职务：2006 至 2020 年任卡利什爱乐乐团总监，自 2020 年起担任琴斯托霍瓦爱乐乐团总监。亚当的艺术生涯横跨古典音乐与爵士乐领域，演奏用琴是一把珍稀的 1717 年斯特拉迪瓦里大提琴。他获颁银质格洛丽亚・阿尔蒂斯文化功勋勋章。他为音乐事业作出的贡献持续影响着波兰以及世界各地的听众。

Double Bass 低音提琴

Gjorgji Cincievski 格奥尔吉・钦切夫斯基

格奥尔吉・钦切夫斯基是享誉国际的低音提琴独奏家与教育家，也是首位获得皮拉斯托琴弦品牌代言的马耳他艺术家。他曾担任马耳他爱乐乐团低音提琴首席长达 15 年，并在任内创立马耳他低音提琴学派；现任巴勒莫西西里交响乐团客座低音提琴首席。
他曾与 BBC 爱乐乐团、哈雷管弦乐团、维也纳广播交响乐团等乐团合作演出，并在多国开展教学工作。由霍夫迈斯特音乐出版社出版的改编与配器作品拓展了低音提琴的曲目库，体现出他致力于挖掘这件乐器的表现力、培养新一代音乐人才的初心。

Brian Schembri | Conductor  布莱恩・谢姆布里｜指挥

布莱恩・谢姆布里是马耳他涌现出的最杰出音乐家之一。他早年跟随父亲卡梅洛・谢姆布里学习音乐，后于基辅与莫斯科柴可夫斯基音乐学院攻读钢琴与指挥专业，师从 A. 斯涅吉廖夫、S. 多连斯基、R. 科夫曼以及 G. 罗日杰斯特文斯基。
在保持音乐会钢琴家活跃演出事业的同时，他担任米歇尔・普拉松与埃马纽埃尔・克里文的助理指挥，并与爱德华多・穆勒、塞尔日・博多、尤里・捷米尔卡诺夫、加西亚・纳瓦罗、阿尔明・约尔丹等知名指挥深度合作。最终，他将大部分精力投入指挥领域，先后出任葡萄牙 OPF 乐团首席指挥、里斯本大都会乐团首席指挥、马耳他国家剧院马诺埃尔剧院音乐总监，以及马耳他爱乐乐团艺术总监兼首席指挥。
他的客座指挥履历丰厚，合作乐团包括英国皇家爱乐乐团、巴塞罗那城市管弦乐团、图卢兹国家管弦乐团、法国国家管弦乐团、立陶宛国家交响乐团、莫斯科独奏家乐团、新西伯利亚爱乐乐团、伦敦莫扎特演奏家乐团、里昂国家管弦乐团、伦敦爱乐乐团、西北德爱乐乐团与斯维特兰诺夫国家交响乐团；同时也曾在香港、吕贝克、南锡、雷恩等地执棒歌剧制作。
与他合作过的独奏家有露西娅・阿利贝尔蒂、杰奎琳・瓦格纳、何塞・库拉、约瑟夫・卡列亚、詹卢卡・泰拉诺瓦、亚历山大・达・科斯塔、卡明・劳里、亚历山大・克尼亚泽夫、谢尔盖・安东诺夫、柳德米拉・别尔林斯卡娅、奥列格・波良斯基、巴拉什・索科莱、安娜・凯菲莱克、艾玛・约翰逊、谢尔盖・纳卡里亚科夫。
他受邀登台的音乐节有马斯内音乐节、诺曼底十月音乐节、埃维昂音乐交流会、里斯本音乐庆典、里斯本艺术节、大西洋音乐节、日内瓦艺术节、亨利音乐节、金斯林音乐节以及科尔马国际音乐节。他还为马耳他马诺埃尔剧院、斯特拉・斯特雷塔剧院、巴黎法兰西喜剧院的戏剧作品，以及 2022 年威尼斯双年展马耳他馆创作配乐。
自 2009 年起，布莱恩・谢姆布里一直鼎力支持马耳他春季节。他的唱片目录包含贝多芬、舒伯特、拉赫玛尼诺夫钢琴奏鸣曲；与苏格兰皇家国家管弦乐团、伯恩茅斯交响乐团录制的查尔斯・卡米莱里作品；与欧盟室内乐团、露西娅・米卡莱夫合作的巴赫协奏曲；以及和迭戈・迪尼・恰奇、法布里齐奥・梅洛尼、马耳他爱乐乐团录制的坦斯曼协奏曲。
他饱含激情、富有歌唱性的演绎广受乐评赞誉，以深刻动人的音乐表现力著称。

Piano Accompanists 钢琴伴奏

Debbie Shah | Chamber musician and Accompanist  黛比・沙阿｜室内乐演奏家、艺术指导钢琴家

黛比・沙阿身兼独奏音乐会钢琴家、室内乐演奏家与艺术指导钢琴家，艺术经历丰富，演出足迹遍布伦敦及世界各地。她曾与顶尖器乐演奏家合作，并为姆斯季斯拉夫・罗斯特罗波维奇、马克西姆・文格洛夫等艺术家的大师班担任钢琴艺术指导。她还多次参与英格兰各地音乐集训项目，协助演奏家打磨独奏与室内乐曲目。在珀塞尔学校，她一边担任钢琴艺术指导，一边教授钢琴与室内乐。同时，她也长期与皇家音乐学院开展合作。

Julia Miller | Chamber musician and Accompanist  朱莉娅・米勒｜室内乐演奏家、艺术指导钢琴家

朱莉娅・米勒毕业于罗兹音乐学院钢琴演奏与室内乐专业，并于 2026 年在马耳他大学取得音乐博士学位。她的研究聚焦于 19 世纪晚期瑞典与美国女性作曲家，致力于将冷门曲目搬上音乐会舞台。自 2012 年定居马耳他以来，她作为独奏家与合作钢琴家活跃于国际乐坛。她曾与马耳他爱乐乐团、马耳他合唱团、马诺埃尔剧院青年歌剧团合作，并登台马耳他巴洛克音乐节与马耳他春季节。

Christine Zerafa | Chamber musician and Accompanist 克里斯汀・泽拉法｜室内乐演奏家、艺术指导钢琴家

钢琴家克里斯汀・泽拉法曾获《伦敦晚报》盛赞，评价其演奏 “音色细腻丝滑，技巧精湛娴熟”。她曾在皇家节日音乐厅、威格摩尔音乐厅、牛津艺术歌曲节等知名场馆登台演出。因对音乐行业的贡献，她获授英国皇家音乐学院院士头衔；同时是比切・米齐全国大赛、克利夫顿・赫利韦尔奖、皇家音乐学院斯科特・赫克斯利奖等多项赛事奖项得主。克里斯汀毕业于英国皇家北方音乐学院与皇家音乐学院，并在皇家音乐学院取得博士学位。如今，她作为音乐会钢琴家、研究者与教育者，持续活跃于乐坛。

What the Malta Spring Festival International Strings Academy offers:

马耳他春季节国际弦乐学院项目亮点：

入选 2027 年研修学院的所有学员将获得以下支持：
课程教学：全额资助包含全部音乐课程、大师课，以及免费观看马耳他春季节所有音乐会。
住宿：马耳他春季节国际弦乐学院所有入选学员可享受组委会提供的住宿。
演出机会：学员将参与午间音乐会，演奏在研修期间准备的独奏与室内乐曲目。
交通：往返马耳他的差旅费用由学员自行承担。

Application Process 申请流程：

请将以下材料发送至邮箱 info@maltaspringfestival.com：
两段近期高质量演奏视频（提供视频链接），演奏两首风格对比鲜明的作品。
高清证件照（文件大小至少 1MB）。
个人简历，包含曾就读及当前就读院校、授课教师信息。
简短陈述，说明申请本研修学院的动机。

提交截止日期：2026 年 12 月 31 日
申请人将于 2027 年 1 月 15 日（星期五）收到录取结果通知。